Песнь души
Акрил, масло, фанера
90*160 см, 2018г.
Стартовая цена:
54 000 руб.

Ложкой жуй!
Холст, масло
56*110 см, 2018г.
Стартовая цена:
34 000 руб.

Седьмая планета
Смешанная техника
70*100 см, 2016г.
Стартовая цена:
36 000 руб.

Танец
Смешанная техника
80*99 см, 2016г.
Стартовая цена:
31 000 руб.

Ты должна остаться
Смешанная техника
80*120 см, 2018г.
Стартовая цена:
34 000 руб.

Поток
Смешанная техника
88*123 см, 2018г.
Стартовая цена:
38 000 руб.

Структурность памяти
Масло
90*120 см. см, 2018г.
Стартовая цена:
35 000 руб.

Нормы совершенства
Масло
83*153 см, 2016г.
Стартовая цена:
63 000 руб.

Фасад иррациональности
Масло
61*164 см, 2016г.
Стартовая цена:
38 000 руб.

Женщины с историей» — два концепта для художественного фильма 2015 г. «Про любовь» (режиссер А. Меликян). Не добравшись до кинокартины, они остались на бумаге в виде готовых работ.

«Женщины с историей» — два концепта для художественного фильма 2015 г. «Про любовь» (режиссер А. Меликян). Не добравшись до кинокартины, они остались на бумаге в виде готовых работ.

Филаретов Андрей Викторович (Fav). Родился в 1984 г. в Иваново. Свой путь начал с граффити на улицах в 1998 г. За 20 лет творческой деятельности создал более 1100 работ в России и за рубежом (Чехия, Италия, Китай и др.). Постоянный участник и многократный призер фестивалей и конкурсов в сфере граффити, дизайна и иллюстрации.

Триптих «Полотно» создан в начале 2018 года для коллективной выставки STORONA объединения STO. Автор «соткал» 3 картины из многочисленных эскизов, которые он нарисовал за 20 лет творческой деятельности.

Лирическая работа, созданная для коллективной выставки STORONA объединения STO. Также экспонировалась в Ярославле на фестивале Ярстритарт летом 2018 г.

Зеленая буква Д в кепке присела на корточки в режиме ожидания. Работа создана для коллективной выставки STORONA объединения STO. Также экспонировалась в Ярославле на фестивале Ярстритарт летом 2018 г.

Green Interference

100*100 см.

100 000 руб.

Pink Interference

100*100 см.

100 000 руб.

Абстрактным приёмом передано настроение одинокого человека, которому нужно заглянуть шторку реальности

Символическая интерпретация на тему рождения человека, выполненная в технике постэкспрессионизма. Ранняя работа автора.

Авторская графика. Серия работ проекта «Тщеславие», лист номер 7.

Абстрактная работа. Фактурная попытка пробраться из плоскости в объём.

Одна из первых картин в серии волн, олицетворяющих завораживающее движение водной стихии. При накатывании на берег волна начинает заворачиваться в трубу, и спустя несколько мгновений с шумом обрушивается на песок. Именно этот момент изображён на картине, застывший миг перед обрушением.
Картина экспонировалась на трёх выставках: в Ярославле и в Москве в 2016 году, и на персональной выставке автора в Иванове в 2017-18 годах. Выполнена на льняном холсте, оформлена в раму. Входит в альбом, напечатанный совместно с издательством «Белый город», 2018.

В солнечный день на море можно увидеть, как волна, заворачиваясь в трубу, становится прозрачной в своей тонкой части, и приобретает новый красивый цвет. Именно этот мотив изучается и подаётся как главный в этой картине, выполненной маслом на льняном холсте. Безмятежность, тёплый воздух и шум прибоя, так можно коротко описать эту картину.

Работа из сёрф серии. Будучи любителем сёрфинга и испытавшим на себя всю мощь волн, автор разрабатывает тематику океанических волн как одну из основных в своём творчестве. В данной работе акцент сделан на огромной волне, образующей идеальную для проезда «трубу». Но если присмотреться, внутри можно заметить очертания доски, попавшей в водоворот, а серфера не видно вовсе. Через этот едва уловимый акцент показывается независимость стихии от человека и не неумолимая сила.

Из серии морских работ. На картине изображён полыхающий закат над морем, момент захода солнца за горизонт. Яркий световой акцент разрезает темное окружение моря и неба, а нестандартная композиция со смещением центра заводит взгляд зрителя через главный акцент на темное, но разработанное в сине-зеленой гамме море. Облака слева указывают на ветреную погоду, стихающую на закате дня. Экспонировалась на персональной выставке автора в г. Иваново, входит в альбом, напечатанный совместно с издательством «Белый город», 2018.

Линия человеческой жизни, которая может быть как едва видимое и ведущее в неизвестное, так яркая и насыщенная; которая скрывает множество тайн и секретов за человеческим лицом

Тёплые и холодные тона в сочетании с истинной природной красотой, собраны в композицию. При этом девушка выступает в роли символа природы, которая подчеркивает хрупкость и гармонию природного естества.

Данная работа участвовала в выставке «Линия», «Центр Авангарда», г. Иваново, Россия, 2018 г.
Это произведение абстрактного экспрессионизма в симбиозе с неоэкспрессионизмом. Отражение формального поиска, поиска нового языка абстрактной живописи. Данная работа из серии 2.0 А – это выражение живой линии и цвета. В работах этой серии используются символы букв, цифр и других знаков, имеющих практический смысл во время создания произведения, который в дальнейшем перерождается в эстетический. В создании произведений заложен принцип автоматизма. Автор освобождает цвет и линию, тем самым приближая живопись к музыке, к тому, что нужно чувствовать здесь и сейчас.

Данная работа участвовала в выставке «Линия», «Центр Авангарда», г. Иваново, Россия, 2018 г.
Это произведение абстрактного экспрессионизма в симбиозе с неоэкспрессионизмом. Отражение формального поиска, поиска нового языка абстрактной живописи. Данная работа из серии 2.0 А – это выражение живой линии и цвета. В работах этой серии используются символы букв, цифр и других знаков, имеющих практический смысл во время создания произведения, который в дальнейшем перерождается в эстетический. В создании произведений заложен принцип автоматизма. Автор освобождает цвет и линию, тем самым приближая живопись к музыке, к тому, что нужно чувствовать здесь и сейчас.

Данная работа участвовала в выставке «Линия», «Центр Авангарда», г. Иваново, Россия, 2018 г.
Это произведение абстрактного экспрессионизма в симбиозе с неоэкспрессионизмом. Отражение формального поиска, поиска нового языка абстрактной живописи. Данная работа из серии 2.0 А – это выражение живой линии и цвета. В работах этой серии используются символы букв, цифр и других знаков, имеющих практический смысл во время создания произведения, который в дальнейшем перерождается в эстетический. В создании произведений заложен принцип автоматизма. Автор освобождает цвет и линию, тем самым приближая живопись к музыке, к тому, что нужно чувствовать здесь и сейчас.

Данная работа участвовала в выставке «Линия», «Центр Авангарда», г. Иваново, Россия, 2018 г.
Это произведение абстрактного экспрессионизма в симбиозе с неоэкспрессионизмом. Отражение формального поиска, поиска нового языка абстрактной живописи. Данная работа из серии 2.0 А – это выражение живой линии и цвета. В работах этой серии используются символы букв, цифр и других знаков, имеющих практический смысл во время создания произведения, который в дальнейшем перерождается в эстетический. В создании произведений заложен принцип автоматизма. Автор освобождает цвет и линию, тем самым приближая живопись к музыке, к тому, что нужно чувствовать здесь и сейчас.

Главный мотив в работе – геометрические формы тёплых тонов, пересекаемые неправильными прямоугольниками. Воспринимаются как центр, окруженный вихрем холодных оттенков цвета и форм.

Эта форма что-то не материальное, а некоторое внутреннее. Внутреннее — это то, что можешь видеть только ты и никто другой. Внутренний мир человека — это время. Время, которое вообще не касается вещей.

Внутреннее сомнение и борьба с самим собой передаётся холодными глазами серого цвета. Цвета блестящей стали. Однако, взгляд дает понять всю глубину характера: силу воли, которая сочетается с опустошенностью и неудовлетворенностью к своей жизни.

Это цветная авторская графика
Схематичные черты лица, окруженные набором геометрических фигур, которые в совокупности создают не облик, а конструкцию современного цифрового мышления человека.

Время – это то, к чему нельзя прикоснуться. Но оно оставляет след в виде искажённых форм и цвета в нашем сознании. Лица в нем – это эмоции, которые зачастую искажены в нашем сознании. Ржавые подтеки означают старение и неизбежное разрушение памяти. Время живое, но как и все живое, имеет свойство исчезать

Центром в работе является взгляд, он отображает надежду, рядом с которой как всегда плечом к плечу идёт жизнь. Мы ждём чего-то большего в самом процессе жизни. Работа символизирует вечную веру и взгляд в высоту

Взгляд и удивление Гения, который преобразил новый вектор искусства, позволив выйти за рамки, и визуализировал свой гений в картинах. Безумный взгляд отображает внутренний мир мастера, горящий ус – его темперамент, и синяя бабочка – элегантность гения.

Работа в стиле абстрактного сюрреализма. Данная работа участвовала в выставке «Линия», «Центр Авангарда», г. Иваново, Россия, 2018 г.

  Работа в стиле абстрактного сюрреализма. Данная работа участвовала в выставках «Линия», «Центр Авангарда», г. Иваново, Россия, 2018 г. «Психическое Убежище» / «Psychic Shelter», г. Ярославль, Россия, май 2018 г.

Работа в стиле абстрактного сюрреализма. Данная работа участвовала в выставках «Линия», «Центр Авангарда», г. Иваново, Россия, 2018 г. «Психическое Убежище» / «Psychic Shelter», г. Ярославль, Россия, май 2018 г.

Данная работа участвовала в выставках «Линия», «Центр Авангарда», г. Иваново, Россия, 2018 г. «Психическое Убежище» / «Psychic Shelter», г. Ярославль, Россия, май 2018 г.